El dia de la madre se acerca, por eso me ha parecido interesante publicar esta campaña de publicidad para conmemorar el día de la madre.
En este video se simula una entrevista de trabajo vía internet. En un lado se encuentra el hombre que ofrece trabajo , y en el otro lado aparecen los candidatos a la oferta laboral. Lo que se busca es un "director de operaciones". El ejecutivo que ofrece el trabajo aparece dando una serie de requisitos a tener en cuenta para optar a ese trabajo, las condiciones son: hay que trabajar 24 horas al día , 7 días a la semana , 365 días al año . No hay vacaciones ni ningún tipo de descanso , ni siquiera en Navidad . Buena parte de la jornada laboral hay que estar de pie y haciendo un esfuerzo físico . Hay que tener conocimientos de medicina , finanzas y cocina . El ambiente de trabajo es caótico . A pesar de las dificultades , hay que estar siempre de buen humor . En cuanto al salario , no hay. Los candidatos ante estos requisitos no se pueden creer lo que oyen, muchos se quedan impresionados y se pregutnan si es legal este tipo de trabajo, " Es un poco inhumano , ¿verdad ? " , Dice una candidata . Finalmente "se destapa el pastel" , dando a entender que el trabajo más difícil del mundo es el de una madre.
El vídeo ha tenido tanto éxito que ya ha provocado la aparición de una divertida parodia , con final igualmente sorprendente ... pero opuesto al del original.
"Porque el trabajo de una madre es el más dificil del mundo"
Porque aunque nos parezca increible una madre esta en todo momento y se sabe que en cuanto la necesites va a acudir al rescate, porque como la madre de uno, no hay ninguna. Por eso y por muchas cosas más...
Hace unos meses empezó el programa ‘Alaska y Coronas’ en TVE, un show de entretenimiento, entrevistas y números musicales. En la sección Router 66 una serie de jóvenes realizadores que son invitados a dirigir un corto que no dura más de 4 minutos para luego emitirlo en directo. Un buena iniciativa como es el corto ‘Puerta a puerta’ dirigido por Javi Giner , en el que nos hace un perfecto resumen con mucho humor y autocrítica de uno de los grandes problemas a los que se enfrenta el cine español: los perjuicios del público. En tan solo 3 minutos y medio nos representa de una manera cómica este problema. Un vendedor ambulante, llama a la puerta de una mujer , que se muestra muy escéptica ante el cine español. Para conquistar a esta mujer, el cine español mostrará sus puntos fuertes como que también hay peleas, efectos especiales,que dejamos atrás la guerra civil, y ya no hay tantos desnudos como antes ... ¿Le dejará pasar? Creo que todos conocemos la triste respuesta.
Creo que es un buen material que anañizar, ya que este problema de los perjuicios ante el cine español esta muy presente en la actualidad, y creo que deberíamos acabar con él, ya que en muchos casos hay películas españolas que merecen la pena. Aquí dejo el cortometraje que me parece que está muy bien construido y muestra la cruda realidad que vive el cine español.
Hoy es el día internacional del libro, por eso he creado una entrada para conmemorar este día.
La celebración de este día fue una decisión espontánea tomada en la Conferencia General de la UNESCO que se celebró en París en 1995, para rendir un homenaje universal a los libros y autores. Hay que señalar que en este día fallecieron personalidades como como Cervantes, Shakespeare y Garcilaso de la Vega.
¡FELIZ DÍA DEL LIBRO!
Me gustaría destacar el último libro que he leido, es "El perfume" de Patrick Süskind", me le recomendaron hace unos años, y tras ver la película decidí leer el libro ya que la película me había impresionado mucho. Cuenta la historia de Jean-Baptiste Grenouille , este tiene su marca de nacimiento: no despide ningún olor. Al mismo tiempo posee un olfato prodigioso que le permite percibir todos los olores del mundo. Desde la miseria en que nace, el protagonista escala posiciones sociales convirtiéndose en un afamado perfumista. Crea perfumes capaces de hacerle pasa r inadvertido o inspira simpatía, amor... Para obtener estas fórmulas debe asesinar a jóvenes muchachas vírgenes, obtener fluidos corporales y licuar sus olores íntimos. Su arte se convierte en una suprema e inquietante prestidigitación. Me gustó mucho este libro por la impresionante capacidad que tiene el autor de describir el ambienteen el que se encuantran los personajes como la facilidad de describir los olores. Ya que parecía como que las palabras oliesen. Bueno en definitiva me parece un libro impresionante que recomendaría leer. Y también señalar que la película es espectacular y no se queda muy atrás del libro. Por cierto, el final es GRANDIOSO.
En Castilla y León tenemos muchas cosas de las que nos sentimos orgullosos los castellanos: 11 catedrales, numerosas denominaciones de origen, una gastronomía rica y variada, espacios naturales, festivales, 8 Bienes Patrimonio Mundial, y muchas cosas más. Por eso hoy miércoles23 de abrilse celebra elDía de Castilla y León. Hay que destacar que esta celebración se debe principalmente a la derrota de los castellanos en la batalla de Villalar de los Comuneros del 23 de abril de 1521, en la que se decapitaron a tres líderes: Juan de Padilla, Juan Bravo y Francisco Maldonado. Durante esta fecha Miles de castellanos se trasladan a Villalar a celebrar una serie de festivales y actos por todo el pueblo.
Lo primero que quiero destacar que este proyecto es arte, ya que el arte implica transmitir sentimientos y sensaciones, y esta obra tiene tanto una finalidad estética y sobretodo comunicativa. A través de él podemos ver reflejadas idea y emociones plasmadas por las artístas de la obra.
“Lágrimas negras” es un proyecto social llevado a cabo
por Alejandra Corral (kuska) que consistía en confeccionar una obra de
tapicería en la que participara el mayor número de mujeres. El tapiz consta de más de dos metros de ancho y ha sido ubicado en el ágora del "Campus María Zambrano" Esta está formada
por una pieza central que representa a una mujer acostada sobre una mesa a la
que se le ha parado el corazón. Podemos destacar que esta mujer no tiene cara
porque representa a todas las mujeres que han participado en la iniciativa. Esto es lo único figurativo de la obra, que es
creado por la artista que hace la propuesta. A partir de esta pieza se le
fueron añadiendo distintos cañamazos realizados por mujeres de los cinco
continentes, las únicas reglas eran que utilizaran para la creación del
cañamazo tres colores básicos (negro, azul y blanco) con distintas tonalidades,
y no podían representar cosas figurativas. Como vemos en la mujer que aparece representada en el centro está llorando lágrimas negras, las cuales representan a las millones de mujeres que han sufrido explotación sexual.
La artísta que ideo el proyecto (Alejandra Corral) explico en breves palabras lo que significaba cada cañamazo : "Cada cuadradito representa una carga emocional muy fuerte de lo que han sufrido estas mujeres. Mujeres cuyos derechos humanos no se han respetado. Muchos casos de historias que han contado por primera vez, mujeres que representan en cada cañamazo las lágrimas vertidas por ser víctimas del maltrato. Un tapiz que representa la cultura y creatividad de todas estas mujeres"
Durante las conferencias hice una fotografía a uno de los cañamazos que más me llamó la atención, que fue este. Fue el que más me impresionó ya que rompía varias directrices que había marcado la artista que ideo el proyecto. Este cañamazo se caracteriza por la ausencia de blanco que de alguna manera podemos decir que carece de esperanza. Creo que es un cañamazo que tiene mucha historia detrás ya que representa algo figurativo, y podría pertenecer a una mujer africana, que se asemeja con esta cultura. Me gustaría destacar que este cañamazo lo asocio a la celda de una cárcel, ya que el hilo negro que encierra al resto del dibujo podría decir que son las paredes de una celda, en cuanto a el hilo azul oscuro podría relacionarse con cuatro cadenas que retienen al dibujo central que podría ser una mujer, la cual no puede escapar de esa celda. Me gustaría pensar que esto no es como yo he imaginado, o que de alguna manera al tejer este cañamazo, esta mujer ha podído romper las cadenas y liberarse para poder contar al mundo lo que le ha sucedido.
Durante las ponencias se mostraron obras de otras autoras que tenían el hilo como material conductor, obras fabricadas con tejidos, lana.... Quiero destacar alguna de estas autoras:
Louise Bourgeois. Mamam.
Enorme araña que da la sensación de terror y a la vez de hogar. La autora quería representar en la araña a su madre.
La iconografía de la araña en el feminismo. "La reivindicación de la araña por parte de los feminismos no se reduce a la recuperación y reivindicación del tejido como técnica artística, sino que se entiende como una forma de narrar y crear otros textos".
Louise Bourgeois concebía el uso de la aguja y el hilo como elemento soñador que cierra y sutura heridas.
Judith Scott. El valor terapeútico del arte.
Esta mujer es un gran ejemplo de inspiración y superación a través del arte de tejer. Una muejr con sindrome de down que consiguió abrirse al mundo a través del arte.
Faith Ringgold. The Sunflower´s Quilting.
Artista afroamericana que hacía colchas, y sus protagonistas eran su familia, amigos, y mayormente representaba a mujeres que se incorporaban al mundo de la cultura.
Magda Bolumar
Conocida por la mujer de "Vilellia" ,su marido. Magda nos habla con el hilo y nos habla de la naturaleza. Arrolladora liberación de fuerzas, cerebrales en su mayoría.
Aurelia Muñoz. Tres personajes.
Esta mujer no aparece en los libros porque cosía y hacía tapices. Escultura de tapices. Todo lo que tenía que ver con el tejido no era considerado arte porque era trabajo de mujeres.
Teresa Lanceta. Recuerda.
Realiza tapices marroquies para demostrar que no había diferencia entre estos y el arte abstracto.
Judy Chicago. La cena.
Una instalación formada por un triangulo equilátero de mesas. En el que se colocan más de treinta platos que representan a mujeres de historia.
Andrea Milde. Proyecto 410 días.
Es una artista textil que cose bobelinos antes de los 50 años.Mujer comprometida con todo lo social. El objetivo de este proyecto es recordar el nombre de las mujeres. El proyecto trataba de ir cosiendo cada día 30 cm de hilo, con ayuda de familaires y amigos. Documentaba la evolución del proyeto con fotos que realizaba cada día. Se puede decir que era un arte urbano reivindicativo. El significado del hilo para ella era el tejido como elemento de comunicación. Crea un laberinto, "Laberinto de Ariadna".
Yang Bombing. Tashiko Horiudi (Japón)
Transforma objetos haciendo que veamos algo que antes no veíamos. Como pude comprovar muchos de los proyectos y obras de estas autoras no son muy conocidas, ya que de alguna manera no son considerados arte. Pero creo que es una forma de comprometer a colectivos de mujeres que han sufrido algun tipo de maltrato o por el simple hecho de demostrar que las mujeres también pueden hacer arte, a través de este tipo de proyectos se denuncian muchas causas, y se reivindican los derechos de las muejeres. Quiero destacar un par de frases que me llamaron mucho la atención durante la ponencia:
Una de ellas de Jean Luçat, en la que trasmite que las mujeres tienen mucha fuerza y que pueden unirse a través del arte de coser:
"Tened cuidado con esas chiquillas que hacen punto"
Una metáfora que me llamó mucho la atención durante la ponencia y que resume el objetivo de este proyecto fue:
"Las mujeres nos podemos unir a través de un hilo para solucionar una causa"
Lagrimas Negras, Alejandra Corral.
Los valores educomunciativos que quiere transmitir están representados en estas piezas (cañamazos) que simbolizan las lágrimas vertidas por las mujeres cuyos derechos humanos habían sido violados. Se puede decir que cada uno de estos cañamazos representan una carga emocional muy fuerte de todo lo que han sufrido (victimas del maltrato), queda reflejados en ellos cultura, emoción y herencia. La obra intenta unir lo que aparentemente es independiente, pero de alguna manera tienen armonía y unidad. Este es un proyecto social ya que los beneficios recaudados son destinados a distintas fundaciones que luchan contra la esclavitud sexual de la mujer. Podemos relacionar este tipo de iniciativa pretende promover un acción para luego reflexionar y que esta lleve a actuar de alguna manera. Como vemos en esta obra aun cuando hay un punto directivo o un concepto armonizado se sigue manteniendo la libertad.
Las mujeres siempre al utilizar el hilo han tratado de hablar de sí mismas de las mujeres y de sus problemas. Lo que pretende este proyecto es comprometer a un colectivo de mujeres para dar a entender que tenemos la fuerza suficiente para acabar con cualquier tipo de abuso y contar todo aquello que nos atormenta.
Hace unas semanas el museo de la piedra de Campaspero (Valladolid) abrió sus puertas para el público, y yo acudí a visitarle como habitante de la localidad. El Museo de la Piedra está situado en las antiguas escuelas del municipio. Este se ha construido como proyecto común de todos los habitantes del pueblo para mostrar el trabajo de la piedra y dar a conocer este duro trabajo como fundamento de la economía y tradición del municipio.La piedra caliza tiene un papel importante para esta localidad ya que muchos de los habitantes de este pueblo dependen económicamente de ella.
"Campaspero, corazón de piedra"
Es el lema con el que en los últimos meses se ha estado promocionando el Museo de la Piedra en las redes sociales, este proyecto museístico que se ha ido exculpiendo en los últimos cinco años. El museo se ha construido como homenaje para todos los que la piedra ha sido su forma de ganarse la vida.
Este museo está compuesto por dos edificios y un patio central en el que se recrean las canteras con materiales originales, grandes bloques de la piedra caliza y maquinaria empleada para la extracción de la piedra. En los edificios se desarrollan distintas exposiciones, y se muestra la cultura, gastronomía distintos aspectos del municipio.
En la entrada del casco urbano de Campaspero se alza un gran hito realizado en piedra caliza de las canteras de esta localidad, un dolmen de 6 metros de altura. Con esta construcción se rememora el esfuerzo y el trabajo que durante años los habitantes de la villa han dedicado a extraer de sus canteras la caliza. Una piedra que ha servido para construir y en muchos casos reconstruir gran parte del patrimonio de la Comunidad.
VISITA POR EL MUSEO.
El paseo por el museo comienza por recorrer un "bosque de monolitos de piedra" compuesto por un conjunto de bloques que son una representación de los distintos materiales pétreos de la comunidad autónoma de Castilla y León: piedra caliza, arenisca, granítica y pizarra, que proceden de Segovia, Valladolid, Zamora, Salamanca ..Despues de recorrer el camino de piedras se procede a la entrada del primer inmueble donde a través de un audiovisual se aprende cómo ha evolucionado el trabajo en una cantera. De igual forma se relata el trabajo en las marmoleras y el uso final de la piedra trabajada.
La siguiente zona a visitar es el patio central donde se ha recreado una cantera entre grandes piezas calizas, maquinaria y otros materiales propios del trabajo de extracción. Aquí también se enceuntran una serie de mesas para realizar talleres con niños asesorados por expertos canteros de la localidad. En este patio central podemos encontrar una escultura de un cantero labrandose sobre la misma piedra. En el otro edificio se encuentra la parte más expositiva, con herramientas antiguas y paneles explicativos. En este edificio se emcuentran dos salas más, una de ellas dedicada a exposiciones de esculturas y en la otra se muestran los distintos sectores qconómicos que se desarrollan en Campaspero, como pueden ser la agricultura, ganadería o la gastronomía.
Es poco tiempo el que lleva abierto el museo y ya podemos presumir de que ha sido visitado por Vicente del Bosque, todo un orgullo para Campaspero que el entrenados de la selección de fútbol de España se acercara a la localidad a visitar el Museo de la Piedra. Donde allí los habitantes del municipio, sobretodo los más pequeños tuvieron la ocasión de conocer personalmente al entrenador más laureado de la selección española.
Documental : "La zona extrema: El juego de la muerte"
La televisión es uno de los medios de comunicación más
importantes en la actualidad, ya que esta ejerce una influencia muy grande
sobre nuestra sociedad. Esta influencia se plasma tanto en el comportamiento
como actitudes y formas de pensar de los jóvenes y los adultos. Como hemos
podido comprobar en el documental de: “La zona extrema: El juego de la muerte”,
las personas somos capaces de hacer casi cualquier cosa hasta el punto de poner
en riesgo la vida de un ser humano, solo por el mero hecho de aparecer en la
televisión. Y yo me pregunto ¿Por qué la televisión es capaz de ejercer una
influencia tan grande sobre nosotros hasta tal punto de llegar a manipularnos?
La
manipulación no es un fenómeno que se haya creado actualmente en los medios
sino que su origen se remonta a la Segunda Guerra Mundial, donde medios tales
como el cine, la radio o la propaganda se usaban como técnicas para atraer a
las masas e incluso como método a través del cual influir en el pensamiento de
estas. El objetivo que pretende conseguir la televisión sobretodo está relacionado
con intereses políticos y económicos. En términos generales los telespectadores
no somos capaces de percibir esta manipulación que ejercen los medios ya que
viene de alguna manera adornada y
escondida, pasando desapercibida ante nuestro ojos, y nos convertimos en
“marionetas” que obedecemos sin ni siquiera pararnos a pensar en las
consecuencias de nuestros actos… Esto aparece reflejado en el documental a
través de la autoridad, representada en el público y la presentadora del
concurso, que se encargan de ejercer presión e incitar a los concursantes a que
continúen con el “juego”. Milgram a esta forma de obedecer la denominó estado
agentico, que es cuando una persona se ve obligada a realizar una serie de
actos en contra de sus valores y llegar a convertirse en un agente ejecutor.
La
televisión es una fuente de información, de conocimiento, de entretenimiento…
esta tiene el objetivo de formar las opiniones y actitudes. Es cierto que se
piensa que la televisión tiene la función informativa, que se encarga de
presentar una imagen objetiva del mundo, pero esto no es así, ya que esta
información está manipulada de alguna manera y no todas las noticias que
deberían llegar a nuestros oídos lo hacen, y si lo hacen, estos medios cuentan
“verdades que se maquillan” evitando la información que perjudique a distintas
personas influyentes de nuestro país, como evitando temas demasiado candentes,
que lleven de alguna manera a hacer pensar a la gente . La televisión tiene la
capacidad de actuar de una forma indiscreta sobre nosotros, nos establece estereotipos,
y nos crea unos cánones que son imposibles de conseguir en la vida real,
también podemos decir que nos crea necesidades, a través de la publicidad. Sin
lugar a dudas los contenidos que emite actualmente la televisión son
mayoritariamente banales, y muchas veces la información es tratada desde un
punto de vista morboso, dejando de lado la seriedad de transmitir un mensaje
importante.
En
conclusión, es difícil valorar el impacto que causa sobre nosotros la
televisión ya que lo hace desde diversas perspectivas, pero eso sí, los medios
influyen en nuestro comportamiento y nuestra manera de pensar, en muchas
ocasiones este impacto ha repercutido de manera brutal dándose casos de
violencia, o muertes de personas llevados a manos de gente que ha estado
expuesta a los mensajes y a la manipulación de
los medios, teniendo en algunos casos consecuencias irreversibles, como
podemos señalar la emisión de “La guerra de los mundos” Orwell, o el caso del
genocidio de Ruanda provocado por la radio “mil colinas”.Y por eso finalmente
quiero plantear una pregunta: ¿Este es el alto precio que estamos dispuestos a
pagar por la televisión?
Me ha parecido interesante publicar este llamativo videoclip que estrenó Amaral este pasado lunes, en el que podemos ver como el grupo carga contra la clase dirigente en un adelanto de su próximo disco "Ratonera". Además este videoclip ha causado mucho revuelo en las redes sociales y ha habido distintas opiniones acercas de él.
El vídeo para la canción ha sido realizado por el montador e ilustrador Alberto González Vázquez, más conocido como Querido Antonio, a quien Eva y Juan le enseñaron la canción y le pidieron que les ayudara a reflejar en imágenes su espíritu. "Alberto nos propuso realizar un vídeo que mostrase, en clave de humor y sátira, a la clase dirigente como víctimas de toda una serie de problemas que en realidad no les afectan en absoluto. Precisamente los mismos problemas que ellos deberían ayudar a resolver", explica el grupo.
Por último, Amaral explican: "Queríamos huir del concepto clásico de videoclip. Esperamos que os guste tanto como a nosotros. 'Ratonera' sonará por primera vez en directo en el festival FIV de Vilalba en Lugo, el próximo viernes 11 de abril".
Del día 31 de Marzo al 2 de Abril se celebra la fiesta del cine. Una fiesta que todos los cinéfilos están deseosos por acudir. Yo soy una de estas fanáticas del cine a la que le encanta esta fiesta ya que es una oportunidad única en la que las entradas de cine estan a 2,90€. No quería dejar de escapar esta oportunidad y acudí a ver una película española, Kamikaze.
Me parece que esta fiesta es una gran oportunidad para que acudan un gran numero de personas a las salas de cine, sin que tengan que quejarse por el alto precio de las entradas, o que pongan la disculpa de que es caro y no se lo pueden permitir. Además me parece un buen método para ayudar a la industria cinematográfica, un sector que en la actualidad no se encuentra en una buena posición debido a la pirateria y el alto precio de las entradas de cine.
KAMIKAZE.
Aprovechando la semana del cine ya que las entradas están a un precio más bajo como dije antes, acudí a ver la película en la que Álex Pina se estrena como director. Ultimamente he decidido apostar por el cine español y de momento no me he arrepentido por ello. Me parece una pelicula entretenida , que está muy bien filmada, además con unos paisajes espectaculares, una preciosa fotografía y buena banda sonora. Creó que la unión entre cine de acción, drama, suspense y algún toque de humor encaja perfectamente. En verdad podría haber sido más creible la manera de tratar a los personajes, pero aún así me parece muy importante destacar al interpretación de Álex García que me parece que realiza un papel impresionanre y muy ceible.
SINOPSIS.
Slatan, un hombre oriundo del Karadjistan, se enfrenta a una situación extrema: hacer estallar un avión de pasajeros que va de Moscú a Madrid. Pero una tormenta de nieve retrasa el vuelo, y los pasajeros son alojados en un hotel de montaña hasta que pase el temporal. Ese retraso obliga al terrorista a convivir, durante tres días, con sus futuras víctimas, unas personas con una visión positiva y optimista de la vida.
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